Uruguay se aferra a Gardel 78 años después de su trágica muerte

Uruguay no ceja en su empeño de reivindicar como suya la figura de Carlos Gardel 78 años después de su muerte con la publicación de dos libros que insisten en su nacionalidad uruguaya y con acciones gubernamentales encaminadas a potenciar el tango en el país sudamericano.

La mañana del 24 de junio de 1935 quedaría grabada para siempre en la memoria de los amantes del tango: el avión en el que viajaba Carlos Gardel se estrellaba en Medellín (Colombia), pocos minutos después de despegar del aeropuerto, cuando el artista realizaba una extensa gira por Latinoamérica.
Para la posteridad pasarían tangos tan conocidos y versionados en todo el mundo como "Volver" o "El día que me quieras".

Hoy, 78 años después de que se apagara para siempre la voz del "Zorzal criollo", su figura sigue siendo objeto de polémica, misterio y culto en todo el mundo pero en especial en Argentina y Uruguay.

Desde hace años, Uruguay reivindica la tesis, conocida como "teoría uruguayista", que sitúa en la localidad uruguaya de Tacuarembó el lugar de nacimiento del artista.

En los últimos meses, ha sido publicados en Uruguay dos libros que defienden esta teoría y contradicen a la denominada como "francesista", que esgrime que Gardel nació en Toulouse (Francia) y es defendida por Argentina.

"Gardel, el muerto que habla", del profesor uruguayo Eduardo Cuitiño, da una vuelta de tuerca más a la polémica y trata de demostrar con fórmulas matemáticas y probabilística que el artista nació en Uruguay y fue fruto del incesto entre Carlos Escayola, su padre-abuelo, y Maria Leila Oliva, hija de Escayola y madre a su vez de Gardel.

Esta no es una teoría nueva: el presidente de la Fundación Carlos Gardel de Tacuarembó, Heber Moreira, explicó hace unos años a Efe que Gardel podría ser fruto de ese incesto.

"De Carlos Escayola a Carlos Gardel" es el segundo libro. Escrito por el tataranieto del supuesto padre de Gardel, también defiende esa teoría, si bien discrepa del carácter incestuoso de esta relación y defiende que la madre de Gardel simplemente era la cuñada de Escayola.

"Para nosotros esta es la verdad de nuestra familia. No vamos a imponer ninguna teoría, simplemente presentamos nuestras verdades. Desde la familia Escayola queremos decir que esto pasó así", explicó a Efe el escritor de la obra, Gonzalo Vázquez.

Mientras las teorías sobre el origen de Gardel siguen generando polémica y especulaciones, el Gobierno uruguayo intenta revitalizar e impulsar el tango en el país a la sombra del mito.

En 2012 creó una comisión interministerial entre las carteras de Turismo, Educación y Cultura, y Relaciones Exteriores con el objetivo de potenciar este arte rioplatense compartido con Argentina.

En Montevideo también se celebra en las fechas cercanas a la conmemoración de la muerte de Gardel una serie de actividades que reciben el nombre de Semana Gardeliana y que abarcan desde talleres sobre tango a exposiciones y actuaciones musicales.

Además, en abril de este año, se instaló en el emblemático Palacio Salvo de Montevideo un singular monumento sonoro dedicado a La Cumparsita, el tango más conocido e interpretado en todo el mundo, justo en el lugar donde se escuchó por primera vez hace 96 años.

A través de unos altavoces diferentes versiones del tango sonarán dos veces al día en este emblemático lugar de la capital uruguaya.

"El tango es una expresión de la cultura uruguaya, como lo es el candombe o la murga. Todos ellos dan el sello de identidad de Uruguay", explicó a Efe el representante del Ministerio de Turismo y Deporte de Uruguay, Eduardo León.

Mientras las polémicas y las teorías sobre el origen de Gardel parecen alejar a las dos orillas del Río de la Plata, su figura es reconocida a nivel mundial como impulsor de un género único y tan inmortal como él: el tango, que desde 2009 es Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad para la Unesco.
FuenteUH

"GUERRA MUNDIAL Z": EL APOCALIPSIS EN IMÁGENES

Este viernes se estrena en cines de Paraguay "Guerra Mundial Z", en la cual Brad Pitt se enfrenta a una epidemia zombi a una escala global.

La pelicula se basa en la novela hòmonima del autor estadounidense Max Brooks..

FuenteAbc.com

Un thriller trepidante

El autor de “El Código Da Vinci” vuelve a escena en estos tiempos con la presentación de su libro “Inferno”. Antes, hacemos una reseña de la publicación anterior, “El símbolo perdido” (2009).

El penúltimo libro de Brown no deja de salir de la línea del entretenimiento mezclado con el misticismo. Es una lectura ágil, entretenida y muchas veces menospreciada. Con Brown el ahora denominado sacrothriller sale a escena en el mundo comercial. La fórmula es bastante simple, mezclar hechos curiosos, anecdóticos y desconocidos, con una trama de ficción.

“El símbolo perdido” tiene como trama principal el descubrimiento de señales desconocidas en Washington DC, señales que por cierto están a vista de todos pero que solo son “entendibles” para los masones.

De ahí surge una historia que no lleva pocas horas; pero a pesar de la escritura cursi, es un thriller trepidante. Me siento tentado a revelar más, pero temo dañar el marcado suspenso que alcanza su punto más alto a mitad del libro o en todo caso afectar otra aventura de Langdon, “Inferno”.

FuenteABC.COM

"Monsters University": sustos que dan gusto

“Monsters University” es una nueva excelente propuesta de Pixar, los reyes de hacer cine animado que al mismo tiempo cautiva a chicos y grandes.

Poco a poco, desde 1995, el estudio de animación Pixar fue erradicando la ahora ya caducada noción de que el cine animado era sólo para niños, a fuerza de una seguidilla de películas que pueden considerarse no solo de lo mejor del cine de animación, sino algunas de las producciones más destacadas del cine en general en las últimas décadas.

La innovación de Pixar no solo vino en el ramo tecnológico -fueron el primer estudio en crear una película para cine hecha exclusivamente por computadora-, sino en el hecho de presentar películas con todo el color y la comedia necesaria para gustar a los niños, pero también con gran impacto emocional, excelentes diálogos, grandes actuaciones y humor dirigido también al público adulto.

El resultado: casi todos sus films desde “Toy Story” son merecidamente considerados clásicos modernos indiscutidos, e incluso aquellos menos destacados -como “Cars” y su secuela- difícilmente pueden ser considerados malas películas, sino que simplemente no se hallan a la altura de obras como “WALL-E” o “Buscando a Nemo”.

Este año, Pixar vuelve a visitar uno de los inolvidables universos que creó, el de “Monsters Inc.”, para mostrar cómo los monstruos Mike Wazowski y James Sullivan se conocieron y se formaron en las artes del susto, en un mundo paralelo al humano en que los gritos de los niños -considerados mortalmente tóxicos para los monstruos- sirven como energía. Menospreciado toda su vida por su aspecto poco intimidante, Mike va a Monsters University con la esperanza de convertirse en un gran asustador.

“Monsters University” es un nuevo triunfo para Pixar, simple y llanamente. No tiene la sofisticación ni la profundidad emocional de los “Toy Story” o “Up”, y lógicamente carece del factor sorpresa del que disfrutó el film original a la hora de presentar su creativo mundo, pero a falta de innovación, Pixar llena el film del mismo amor a sus personajes y atención al detalle -visual y argumentalmente- que los puso en la cima.

Recomendaría que antes de ir a verla, uno vuelva a visionar la película original, aunque sea sólo para apreciar lo bien que “University” está hecho como una precuela, una auténtica precuela. A diferencia de incontables precuelas, esta no es simplemente historias al azar que casualemente incluyen a los mismos personajes de “Monsters Inc.”, con alguna que otra referencia gratuita al original aquí y allá.

La película complementa y profundiza el mundo que ya conocimos en 2001 de forma casi perfecta. A pesar de que es una historia muy distinta, los elementos definitorios del mundo de monstruos que creó Pixar hacen acto de presencia, y no sólo de fondo, sino de formas vitales para el guión. La planta de sustos que daba título al film original, la idea de los gritos como energía, y muchos de los otros conceptos son revisitados, profundizados o simplemente incluidos con giros interesantes y frescos y, lógicamente, hilarantes.

Las nuevas formas y estilos de sustos en particular son un verdadero goce, y algunos de los momentos más divertidos de la película, homenajeando brillantemente a películas de terror. El clímax de la película se merece un lugar en la lista de momentos más memorables de la filmografía de Pixar.

A eso me refiero con el amor que Pixar evidencia para sus personajes y mundos. Es fácil imaginarse a los realizadores teniendo en cuenta el trabajo que costó crear a Mike, Sulley y el mundo a su alrededor, y rehusándose a simplemente aprovechar la popularidad de los personajes. En una época en que los filmes populares engendran secuelas o precuelas apenas dos o tres años después, un fiel indicador de lo mucho que Pixar cuida lo suyo es que esta película llega 12 años después de “Monsters Inc.”, cuando es sabido que el proyecto ya estaba en consideración al menos desde 2002.

El argumento del filme no solo es una ampliación acertada del primer “Monsters”, sino también un homenaje a las clásicas comedias universitarias, con casi todos los elementos de la lista de factores que caracteriza a esos films tachados: la decana de la universidad como principal antagonista, por supuesto; las fiestas alocadas, claro; la competencia entre fraternidades, cómo no; la iniciación, genial. Todo incluido, pero adaptado brillantemente.

Incluso la evolución de los personajes está muy bien lograda, con un Mike que pasa de ser persistente pero inseguro hasta ganar la confianza con la que lo conocemos en “Monsters Inc.” de forma natural y fluida, y un Sulley que de a poco va evolucionando de un fanfarrón al amable monstruo de siempre. El cambio no es abrupto, sino que está delicadamente confeccionado y atado al desarrollo de la película, y acaba sintiéndose real.

Además, Pixar rodea a ambos protagonistas de un elenco de monstruos fantásticos, únicos en diseño y personalidad. Desde la temible decana, un cruce entre dragón y ciempiés, hasta los compañeros de fraternidad de Mike y Sulley -cada uno recibe su momento para brillar-, sus rivales y demás criaturas, las hay de todos los colores, formas y tamaños posibles.

No puedo hablar del trabajo de los actores originales, ya que vi la película doblada, pero el doblaje es perfectamente consistente con el de la película anterior, así que ningún problema en ese aspecto.

“Cars 2” y “Valiente”, los últimos films de Pixar, son muy buenas películas, divertidas, emocionantes y visualmente fantásticas, pero esta es la primera vez desde “Toy Story 3” que Pixar auténticamente se siente como Pixar. Absolutamente recomendable.

Para cerrar, la película viene precedida de un fantástico cortometraje animado llamado "Azu-lado". Lo mejor es no entrar en demasiados detalles, así que simplemente diré que es un breve pero precioso relato que muestra una enorme creatividad y capacidad de ver el mundo con ojos de niño, además de una presentación tan realista que por momentos engaña totalmente a la vista.

FuenteABC.COM

El doloroso momento de Mirtha Legrand y su familia

Mirtha Legrand y su familia están muy tristes por el fallecimiento de Elba, quien fue durante muchísimos años colaboradora de la conductora.

"Esta mañana murió Elba, una colaboradora estrecha de Mirtha, que estuvo en la familia por décadas. Fue muy cercana a Daniel Tinayre y tuvo que ver con la crianza de Marcela y Daniel, los hijos de la conductora", aseguró Marina Calabró en el programa Infama.

Desde hace un tiempo, Elvira (otra asistente de Mirtha) ocupó el rol de Elba, cuando ella se tuvo que jubilar por su edad avanzada. Desde hace años, vivía en un geriátrico de alto nivel, que era costeado por la diva de los almuerzos.

"Mirtha tuvo una mala mañana y la llamó a mamá (Coca Calabró) para contarle la noticia. Mamá y papá tuvieron una muy buena relación con Elba. Mirtha habló del fallecimiento entre lágrimas, estaba devastada por su muerte", explicó la hija de Coca y Juan Carlos Calabró, quienes son íntimos amigos de Mirtha Legrand.

FuenteYahoo.ar