viernes, 3 de mayo de 2013

Shakira tranquiliza a su hijo Milan con música

La cantante Shakira contó cómo fueron sus primeros pasos como mamá de Milan y aseguró que siempre que el pequeño está intranquilo y lloroso utiliza música para lograr hacerlo dormir.

"Cuando se pone a llorar o está un poco irritable, lo primero que hago es poner algo de música en la sala y, de repente, se calma del todo y deja de gritar", reveló en una entrevista con la revista People.

Según relató, el bebé no tiene problemas con los géneros musicales."Le hago escuchar todos los tipos, principalmente aquellos con los que crecí, rock, música latina, ritmos del Caribe", agregó.

Shakira confía que seguirá sus pasos artísticos. "Creo que le va a encantar la música porque se concentra por completo cuando hay sonidos agradables a su alrededor", detalló.

En la actualidad, Shakira vive con su bebé en los Estados Unidos, sólo de forma temporal pues cuando termine con las grabaciones de The Voice, se trasladará a Barcelona para estar al lado de su pareja Gerard Piqué.


Fuente: rpp.com.pe

Top Five: escenas de sexo incómodas del cine

No todos los actores la pasan bien durante la filmación de secuencias de alto voltaje; conocé algunos casos en este conteo

"Si no tenés límites, se vuelve todo más difícil porque hay muchas opciones. Años atrás, uno tenía muy pocas, por lo cual era imprescindible encontrar maneras sofisticadas de mostrar sexo, ahora básicamente podés hacer lo que querés, pero siempre hay que tomar una decisión estética". Estas certeras palabras de Woody Allen sintetizan de algún modo cómo el cine aborda el sexo y todo se reduce a lo que dice el director de Manhattan: hay múltiples modos, pero siempre hay una decisión aguardando a ser tomada, esa decisión que refleje la visión del realizador en cuestión. A continuación, cinco ejemplos diferentes a la hora de reflejar el sexo, desde lo más crudo, pasando por lo más divertido hasta lo más traumático para los intérpretes involucrados:

1. MICHAEL FASSBENDER EN SHAME, SIN RESERVAS (2011)
En una entrevista con la publicación Vulture, el actor aludió a lo complejo que fue el rodaje de Shame (recordemos: el film de Steve McQueen sobre un adicto al sexo quien tiene una compleja relación con su hermana y toda una ebullición interior que expulsa por el lado del contacto físico) en relación al vínculo que se establece con las actrices que comparten las escenas subidas de tono con él. "Lo principal es hablar con ellas antes, preguntarles cuáles son sus límites, qué líneas no quieren que cruce, todo para que se sientan más tranquilas". Para Michael Fassbender, las escenas de sexo pueden ser incómodas justamente por cómo van a ser interpretadas por sus compañeras de elenco: "No quiero que piensen que me estoy aprovechando de la situación o algo, por eso lo importante es aclarar algunas cuestiones y después crear un ámbito lo más relajado posible, hacer chistes, porque, seamos sinceros, querés filmar y terminar con eso lo antes posible", declaró el actor, quien brindó una interpretación sublime en la película de McQueen.

MICHAEL FASSBENDER EN SHAME

2. JUSTIN TIMBERLAKE EN AMIGOS CON BENEFICIOS (2011) Amigos con beneficios es una película que, a diferencia de su hermana gemela y más tibia Amigos con derechos, se hace cargo de lo que quiere contar y lo hace con honestidad. Lo que vemos es, entonces, a dos amigos teniendo sexo mientras buscan el amor por otro lado. Pero el sexo no es mostrado con glamour, sino con una gran cuota de naturalidad y diversión, que es en donde reside el encanto de esta comedia romántica de Will Gluck. Justin Timberlake aseguró que lo que le atrajo del proyecto fue la manera tan abierta en la que se exponían determinados tabúes, pero que de todos modos no disfrutó en absoluto la filmación de las secuencias de sexo con su co-protagonista Mila Kunis: "Fue bastante irritante, a veces nos pasábamos doce horas intentando lograr que una escena quede lo mejor posible, me resultó muy agotador", declaró Timberlake y agregó que esa clase de secuencias son, por lejos, las más extenuantes para un actor. ¿Le creemos?

3. MICHELLE WILLIAMS Y RYAN GOSLING EN BLUE VALENTINE (2010)

Derek Cianfrance es un realizador que se caracteriza por la búsqueda de métodos bastante particulares en vistas de un mismo objetivo: la verdad plasmada en la pantalla. Por lo tanto, cuando llegó el momento de filmar Blue Valentine -esa cruda y devastadora historia sobre un matrimonio que se va desquebrajando-, les propuso a los protagonistas, Michelle Williams y Ryan Gosling, convivir juntos un mes antes del rodaje. Como si esto fuera poco, también incluyó dos escenas de sexo que se contraponen (la primera es bien pasional y la segunda, triste y demoledora) pero que muestran a sus actores completamente entregados al realismo de su visión. Williams declaró que la primera secuencia fue particularmente difícil pero que perdió el nerviosismo luego de algunas tomas: "fue complicado, pero al mismo tiempo mi trabajo me coloca en una suerte de zona liberada donde nadie te juzga, donde estás exenta de conflictos". Gosling, por su parte, y secundando a Williams en relación a la dificultad de la filmación, destacó también su aspecto de honestidad: "si querés reflejar intimidad, tenés que liberarte, en la vida real el sexo no es perfecto, el sexo puede ser complicado".

4. JULIE CHRISTIE Y DONALD SUTHERLAND EN VENECIA ROJO SHOCKING (1973)

Si uno ve la gran película de Nicolas Roeg basada en la historia de Daphne du Maurier, probablemente la escena de sexo entre John (Donald Sutherland) y Laura (Julie Christie) sea lo que menos se recuerde a posteriori. El film moviliza, molesta, inquieta, y se desarrolla con tanta contundencia que su final no hace más que dejarnos, como era de esperarse, completamente perturbados. Sin embargo, esa escena de sexo siempre fue motivo de especulaciones en cuanto a su realismo, al punto de asegurarse que Sutherland y Christie decidieron no fingir el acto sexual. La actriz declararía, décadas después del rodaje, más precisamente en el 2011, que nada de lo que se dijo sobre esa secuencia fue cierto y aludió a lo incómoda que ésta le resultó, aunque con cierta ambigüedad en sus declaraciones: "Hacer el amor en cámara es un trabajo muy difícil, y nunca deja lugar para que la libido de uno se imponga".

5. CHLOE SEVIGNY EN THE BROWN BUNNY (2003)

"Lo que pasó fue muy complicado. Entraron en juego muchas emociones y en un momento consideré hacer terapia para hablar del tema. Pero adoro a Vincent y la película es tan hermosa y trágica que no puedo evitar sentirme orgullosa de ella". Esto declaró Chloe Sevigny respecto a su famosa escena de sexo oral (no simulada) en The Brown Bunny, la controversial película de Vincent Gallo que prometía convertirse en un film de culto y terminó siendo destrozada por parte de la crítica, que la tildó de "película pornográfica, pero ni siquiera tan buena en eso". La entrega de Sevigny es incuestionable, pero simultáneamente fue lo que terminó por saturarla: "ya no me siento cómoda haciendo escenas de sexo, hice muchas y muy explícitas, pero ahora me encuentro más consciente de lo que sucede y no voy a poder liberarme así que... ¿cuál es el punto?", aseguró la actriz, quien todavía continúa defendiendo la obra de Gallo: "es un film-arte, debería ser exhibido en museos, es como una película de Andy Warhol".


Fuente: lanacion.com.ar

Miranda es una figura Universal

La ganadora de La Voz Colombia y la Soul Band lanzan al mercado ¿Por qué?, el primer sencillo de la artista bajo el sello Universal Music.

Tras la coronación, la reina del momento de los programas concurso empieza a abrirse camino en la industria musical con el lanzamiento de su primer sencillo. 

Apenas cuatro meses han pasado desde que el país eligiera a Miranda Cardona como la preferida de la teleaudiencia en el concurso-reality La Voz. ¿Por qué? es el nombre de su debut con la gigante discográfica Universal, un tema que ya empieza a sonar en la radio comercial.

"Con este primer sencillo se logró una música con ese toque del soul, pero además es una canción en español y tiene el pop por ahí para sonar en radio", advierte la cantante que lleva, literalmente, el soul tatuado en la piel.

Así como su primer disco, fue grabado en la minuciosidad del estudio de Andrés Guerrero, quien junto con Miranda es el alma de la Soul Band, agrupación que acompaña a la diva naciente y que el año pasado se presentó en el Festival Altavoz como finalista en la categoría rock.

Acaso también Guerrero sea el alma gemela de Miranda. Desde hace cuatro años, el productor, guitarrista, ingeniero de sonido y docente es también su esposo, un rol que prefiere dejar al margen de la parte profesional.

"Tratamos de no revolver, eso está muy claro entre los dos", asegura. "Hay que tener claro eso, una línea que divida lo laboral y la parte de la relación".

"Nos retroalimentamos todo el tiempo", complementa Miranda. "Estamos juntos y aprendiendo todo el tiempo, generando esa admiración. Hay una relación de respeto personal y profesional muy bonita".

Se conocieron por un proyecto en común: la grabación del musical La Leyenda de Nubia. Además de ser la voz principal de la Soul Band, más allá de haberse convertido en una figura mediática a través del realiti protagonizado por Carlos Vives, Fanny Lu, Ricardo Montaner yAndrés Cepeda, Miranda Cardona es una artista que se ha fogueado en las muy variadas formas del espectáculo.

"El arte es una gran pasión que tengo desde muy pequeña –dice–. Cantar me ha hecho crecer mucho como persona, valorar mucho las pequeñas cosas de la vida. Pensé que el arte era lo que me iba a hacer feliz, y pienso que tomé la mejor decisión".

La también fisioterapeuta que decidió darlo todo por la música ha coqueteado con el modelaje y la actuación. Ha prestado su voz en zarzuelas, cantado en bares de Medellín y coros de verdaderas instituciones de la escena local, entre ellas Coffee Makers, Providencia y Tenebrarum.

Por estas y otras credenciales que ha acumulado a lo largo de los últimos 14 años, Miranda no se considera un producto efímero de la televisión. "Yo veo lo que pasó en La Voz Colombia como un escalón más en mi carrera. Yo no soy una artista que se formó en un realiti".

Fuente: vanguardia.com

Katy Perry es "hija del diablo"



Lo dijo el padre de la cantante, quien además pidió que "recen" por ella

Los padres de Katy Perry están muy preocupados por el estilo de vida que lleva su hija desde que es una estrella pop.

Keith y Mary Perry son predicadores que viajan por los Estados Unidos visitando distintas iglesias. Y en una de sus últimas apariciones en público, el padre de la cantante dijo que ella era "hija del diablo", que necesitaba "curarse" y pidió que recen por ella.

Además, aseguró que en cada concierto que estuvo presente terminó llorando, porque las fans adoraban a Katy Perry en lugar de a Dios.

"Estuve en uno de los shows de Katy en el que había 20 mil personas. Estuve viendo hacia dónde iba esta generación. Lucía como si fuera una iglesia", dijo en un evento de California.
"Estaba ahí y lloraba, y no paraba de llorar. Ellos estaban amando y adorando la cosa equivocada", agregó el predicador.

Catherine Zeta-Jones internada por bipolaridad

Catherine Zeta-Jones sufre un desorden del humor, un motivo por el cual desde hace algunos años pasa fácilmente de la euforia a la depresión

"Catherine ingresó por su propia voluntad a un centro de salud", aseguró la publicista de la actriz británica, Sarah Fuller. Y agregó que “previamente Catherine ha dicho que está comprometida a recibir cuidados periódicos para manejar su salud de la mejor manera posible”.

Según el sitio web TMZ, Zeta-Jones, de 43 años, comenzó el lunes su tratamiento, quedebería durar 30 días.

La actriz de "Chicago" (2002) y "El Zorro" (1998 y 2005) sorprendió hace dos años al mundo del espectáculo al anunciar que padecía de trastorno bipolar, un desorden del humor caracterizado por episodios que alternan euforia y depresión.

El año anterior, en 2010, la actriz hizo frente a la lucha -finalmente victoriosa- de su marido, el actor también estadounidense Michael Douglas, contra un cáncer de garganta.

Su última película, “Side Effects”, dirigida por Steven Soderbergh, se estrenó en febrero en Estados Unidos y a lo largo de marzo y abril en los mercados hispanoamericanos.